Netflix näyttää pysäyttäneen tilaajaverenvuotonsa ja ilmoitti toisen vuosineljänneksen tuloskyselynsä aikana menettäneensä vain 970 tuhatta tilaajaa vuosineljänneksen aikana (palvelun odotettiin menettävän paljon enemmän). Jos pysyt palvelussa, suosittelemme seuraamaan näitä 30 alkuperäistä Netflix-tuotantoa. Loppujen lopuksi, kenellä on aikaa seuloa kaikkea etsiessään viihdettä, joka on todella aikasi arvoista?

Aloitamme kuitenkin tämän luettelon yhdellä uudella Netflix-tuotannolla, jonka tähtivoimasta huolimatta suosittelemme, että ohitat sen.

Päivitetty 22. heinäkuuta 2022 Jeffin uusimpien suositusten lisäämiseksi. Jeffin aikaisemmat valinnat seuraavat, alkaen Apollo 10 1/2: A Space Age Childhoodista.

Hämähäkinpää

Steve Abnesti (Chris Hemsworth) suorittaa outoja ja syntisiä huumetestejä vangeille Spiderheadissa.

Netflix

Satunnaiselle katsojalle Joseph Kosinskin Spiderhead (2022) saattaa tuntua tähtivetoiselta scifi-tarinalta, joka on tehty juuri tarpeeksi hyvin tyydyttämään jättämättä pysyvää vaikutelmaa. Jos joku tuntee loistavan novellin, johon se perustuu George Saundersin "Escape from Spiderhead" (hänen mestarillisen vuoden 2013 kokoelmasta 10. joulukuuta), se herättää toisenlaisen reaktion. Loppua lukuun ottamatta (ei ole yllättävää) elokuva seuraa. tarinan tarkasti, vaikka lähes kokonaan puuttuu sen syvästi kyyninen kohta.

Jeff (Miles Teller) ja Lizzy (Jurnee Smollett) ovat vankeja, jotka palvelevat aikaansa huumetestauslaitoksessa. Steve Abnesti (Chris Hemsworth) antaa heille kaikkea huumeista, jotka saavat heidät rakastumaan, "Darkenfloxxiin", joka aiheuttaa sanoinkuvaamatonta tuskaa. Ironisen ristiviittaustestisarjan jälkeen Jeff ymmärtää paikan todellisen synkän luonteen ja päättää ryhtyä radikaaleihin toimiin. Ohjaaja Kosinski, jonka Top Gun: Maverick polttaa edelleen teattereita, ei voi antaa tälle samaa painoa.

Touhu

Ammattilainen koripallopartio Stanley Sugerman (Adam Sandler, oikealla) katselee uuden värvätyn Bo Cruzin (Juancho Hernangómez) välilaskua Hustlessa.

Netflix

Adam Sandlerilla oli yksi parhaista viime aikoina rooleistaan Uncut Gems -elokuvassa, ahdistuneessa, hermostuneessa Jenga-tornissa, joka jätti sinut uupumaan. Hän säilyttää tämän laatutason erinomaisessa Hustlessa (2022), onneksi paljon rennommin. Elokuvassa, joka sisältää Sandlerin elinikäisen rakkauden koripalloon, hän esittää Stanley Sugermania, Philadelphia 76ersin partiolaista, joka on ollut tiellä liian kauan, syönyt liikaa roskaruokaa ja jäänyt paitsi elämästä vaimonsa (Queen Latifah) kanssa. ja teini-ikäinen tytär (Jordan Hull). Vihdoinkin joukkueen omistaja (Robert Duvall) antaa Stanleylle mahdollisuuden apuvalmentajaksi. Valitettavasti Duvallin hahmo kuolee yhtäkkiä, jättäen joukkueen hänen armottoman poikansa (Ben Fosterin) käsiin, joka lähettää Stanleyn takaisin tielle.

Espanjassa Stanley tapaa raa’an, nuoren Bo Cruzin (Juancho Hernangómez), joka saattaa olla hänen lippunsa takaisin. Hustle on anteeksiantamattoman vanhanaikainen urheiludraama, mutta sille on annettu annos orgaanista elämää, joka pitää sen jatkuvasti tuoreena. Etsi todellisia NBA-tähtiä, mukaan lukien Seth Curry, Julius Irving ja Charles Barkley.

Meren peto

Jacob ja Maisie kohtaavat jättimäisen meriolennon Red Blusterin kanssa animaatioseikkailussa The Sea Beast.

Netflix

Chris Williamsin (Moana ja Big Hero 6) ohjaamassa ja käsikirjoittamassa animaatioseikkailussa The Sea Beast (2022) on tiettyjä yhteisiä piirteitä How to Train Your Dragon -sarjan kanssa, mutta se on teemoiltaan hieman rohkeampi. koskettavampi sen fyysisessä esittelyssä. The Inevitable -niminen laiva, jota johtavat rapea kapteeni Crow (äänenä Jared Harris) ja hänen kauhistuttava ensimmäinen perämies Sarah Sharpe (äänenä Marianne Jean-Baptiste) on syytetty jättimäisten merihirviöiden metsästämisestä. Kapteeni on melkein valmis luovuttamaan viittansa adoptiopojalleen Jacobille (äänenä Karl Urban), mutta tällä matkalla nuori salamatkustaja Maisie (äänenä Zaris-Angel Hator) järkyttää asiat. Hän ja Jacob huomaavat, ettei Red Bluster -niminen peto itse asiassa tarkoita mitään haittaa.

Loistava animaatio vangitsee meren tunteen; hirviön koko, paino ja rakenne; ja paljon muita eläviä yksityiskohtia. Lopullisen lopputuloksen aikana tarina rinnastaa hienovaraisesti hirviöt – viattomia, mutta vallanpitäjien maalaamia näyttämään vaarallisilta – maahanmuuttajiin, mikä luo emotionaalisen vaikutuksen kontekstin sijaan.

Rauhan puut

(L to R) Mutesi (Bola Koleosho), Jeannette (Charmaine Bingwa), Annick (Eliane Umuhire) ja Peyton (Ella Cannon) piiloutuvat ruokakellariin vuoden 1994 Ruandan kansanmurhan aikana Trees of Peace -tapahtumassa.

Netflix

Alanna Brownin rauhanpuut (2022) on yksi tuskallisimmista koskaan näkemistäsi elokuvista. Se inspiroi katsojia käpertymään tiukkaan palloon sekä fyysisesti että henkisesti, mutta sen voima on kiistaton, ja sen palkintoja on monia. Se sijoittuu vuonna 1994 Ruandassa, jolloin hutut alkoivat tappaa tutseja massalla, mikä laukaisi kansanmurhan. (Alkuryömin mukaan belgialaiset kolonisaattorit lietsoivat vihaa näiden kahden ryhmän välillä.) Neljä naista pakenee murhia piiloutumalla pieneen ruokakellariin, jossa on yksi pieni ikkuna, sillä he odottavat olevan vain pari päivää.. Ajan myötä heidän tarinansa tulevat esiin.

Annick (Eliane Umuhire) on raskaana useiden keskenmenojen jälkeen, sisar Jeannette (Charmaine Bingwa) on nunna ja opettaja, Mutesi (Bola Koleosho) – jonka kaulus on täynnä verta – on kyyninen ja vihamielinen, ja Peyton (Ella Cannon) on vapaaehtoisena Amerikasta, jolla on synkkä menneisyys. Naiset riitelevät, puhuvat, kertovat tarinoita, tukevat toisiaan ja yrittävät yleensä selviytyä, kun taas Brown tasapainottaa taitavasti eksistentiaalista pelkoa pieniin toivon hetkiin.

Tässä ovat Jeffin aikaisemmat suositukset aakkosjärjestyksessä.

Apollo 10½: Avaruusajan lapsuus

NASA valitsee avaruuskilpailun aikana nuoren Stanleyn ensimmäiseksi pojaksi, joka kävelee kuuhun Apollo 10½: A Space Age Childhood -elokuvassa.

Netflix

Tämä loistava elokuvantekijä Richard Linklater palaa tämän lämpimän, hauskan ikääntymisen tarinan kanssa, joka perustuu osittain hänen omaan lapsuuteensa, joka kasvoi Houstonissa, TX:n avaruuskilpailun aikana. Apollo 10½: A Space Age Childhood (2022) esitetään animaatiomuodossa, joka muistuttaa Linklaterin Waking Life- ja A Scanner Darkly -elokuvassa käyttämää rotoskooppitekniikkaa.

Tarkka Jack Black kertoo tarinan aikuisen näkökulmasta, ja se kertoo tarinan Stanleysta, jonka NASA on valinnut ensimmäiseksi kuuhun käveleväksi lapseksi (he ovat tehneet virheen ja rakentaneet ohjaamon liian pieni aikuiselle). Tässä kuvitteellisessa tarinassa ja sen ympärillä on elävä muotokuva ajasta, ruoasta, autoista, viihteestä ja perhe-elämästä sekä televisiosta kuuhun laskeutuvan katselun jännityksestä (ja tylsyydestä). Elokuvassa on löysä, hellä tunne, joka ei eroa Linklaterin Dazed and Confused -elokuvasta, mutta lähempänä School of Rockia perheystävällisyyden suhteen.

Atlantis

Ada (Mame Bineta Sane) kamppailee rakastajansa katoamisen kanssa Atlantilla.

Netflix

Tämä kaunis elokuva Senegalista – wolofin ja ranskan kielellä englanninkielisillä tekstityksillä – on vanhanaikainen romanttinen tragedia, joka olisi voitu kirjoittaa mykkäaikaisen elokuvan, sosiaalisen kommentin ja yliluonnollisen aavetarinaksi, kaikki samaan aikaan. Souleiman (Ibrahima Traoré) ja useat samanhenkiset kollegat päättävät lähteä laivalla Espanjaan etsimään parempia työmahdollisuuksia. Hän jättää taakseen todellisen rakkautensa Adan (Mame Bineta Sane), joka on määrä mennä naimisiin varakkaan Omarin (Babacar Sylla) kanssa. Hääpäivänä heidän sänkynsä syttyy tuleen, ja etsivä Issa (Amadou Mbow) määrätään tutkimaan tapausta mahdollisena tuhopoltona.

Sillä välin joka yö yön tullessa useat ihmiset näyttävät olevan henkien riivaamia, ja heidän silmänsä muuttuvat valkoisiksi palloiksi. Mati Diopin – josta tuli ensimmäinen musta nainen kilpailussa Cannesin elokuvajuhlilla – ohjaama Atlantis (2019) on hiljainen ja runollinen, näkee kuvat eteerisellä katseella ja liikkuu tuttujen tarinasäikeittäin uudella tavalla. mysteeristä.

Lapsenvahti

Bella Thorne, Robbie Amell ja lastenvahti Samara Weaving yllättävät 12-vuotiaan pojan mitä epätavallisimpana iltana The Babysitter -elokuvassa.

Netflix

Ohjaaja McG (Charlie’s Angels) soveltaa täydellisesti sulavaa, kumipallomaista tyyliään Netflixin alkuperäiseen The Babysitteriin (2017), popcorn-kauhutarinaan 12-vuotiaasta pojasta Colesta (Judah Lewis), jonka vanhemmat edelleen palkkaavat lapsenvahtia. hänelle. Upea blondi Bee (Samara Weaving) ihailee Colea ja jopa suojelee häntä kiusaamiselta. Mutta kun hänen pitäisi olla sängyssä, Cole livahtaa ulos vakoilemaan Beetä ja hänen ystäviään ja löytää hämmentäviä totuuksia.

Muut näyttelijät ovat hauskoja "tyyppejä"; eli seksikäs cheerleader (Bella Thorne), goottityttö (Hana Mae Lee), musta jätkä (Andrew Bachelor) ja paitaton kuuma kaveri (Robbie Amell). Lapsenvahti on pohjimmiltaan jahda-elokuva, mutta pirteä, seksikäs, synkän hauska ja jatkuvasti luova, ja siinä on sulava tilan ja liikkeen tunne sekä paljon verta. Leslie Bibb ja Ken Marino näyttelevät Colen vanhempia.

Balladi Buster Scruggsista

Laulava asemies Buster (Tim Blake Nelson) on yksi kuudesta oudosta lännen tarinasta Joel ja Ethan Coenin teoksessa The Ballad of Buster Scruggs.

Netflix

Hämmästyttävät Coenin veljekset, Joel ja Ethan, tarjoavat tämän western-antologian kuudella oudolla tarinalla, jotka vaihtelevat hilpeistä – Tim Blake Nelson monisanaisena ampujana otsikkotarinassa – huolestuttaviin; eli Liam Neeson ja Harry Melling "Aterialipussa", kädettömästä, jalkattomasta näyttelijästä.

James Franco on erittäin hauska kauniisti rakennetussa jaksossa köyden väärään päähän kiertymisestä, Brendan Gleeson esittää ratsastajaa linja-autossa, jonka määränpää on epävarma, Zoe Kazan näyttelee levotonta naista vaunujunassa ja Tom Waits ilmestyy. upeassa jaksossa "All Gold Canyon", joka on muokattu uskollisesti Jack London -tarinasta, vaikka Waitsin sorainen vääntely kappaleessa "Mother Macree" hänen työssään ei luultavasti ole jotain Lontoon visioimaa.

The Ballad of Buster Scruggs (2018) on yhtä laajalti kaunis kuin Coenien muut westernit True Grit ja No Country for Old Men, mutta se on myös yhtä synkkä ja salaperäinen kuin Barton Fink.

Beasts of No Nation

Pelottava komentaja (Idris Elba) hallitsee afrikkalaisten kadonneiden lasten armeijaa Beasts of No Nationissa.

Netflix

Netflixin ensimmäinen alkuperäinen suoratoistoelokuva, Cary Joji Fukunaga’s Beasts of No Nation (2015) aiheutti melkoista kiistaa saapuessaan; tietyt teatteriketjut boikotoivat sitä, ja sitten (mahdollisesti tähän liittyen) elokuva ei saanut Oscar-ehdokkuutta, mikä herätti raivoa kulttuurisen monimuotoisuuden puutteesta (#OscarsSoWhite). Mutta kaikkea sitä lukuun ottamatta, elokuva itsessään on voimakas: brutaali, terävätempoinen ja silti hieman optimistinen.

Abraham Attah esittää hämmästyttävän esityksen Aguna, nuorena poikana, joka joutui Afrikan sisällissodaan. Kun hänen isänsä ja veljensä kuolevat, hän juoksee viidakkoon ja löytää hänet sissisotilaiden ryhmältä, joista suurin osa ei ole paljon vanhempia kuin Agu, ja jota johtaa pelottava komentaja (Idris Elba). Komentaja varmistaa heidän selviytymisensä, mutta myös altistaa heidät järkyttäville kauhuuksille. Yhdessä sydäntäsärkevässä hetkessä näemme, kuinka Agu on turtunut: nauraa ja pelaa pelejä, kun miehiä ammutaan hänen takanaan. Elban luomus on hirviömäinen, ylpeä, turhamainen ja alhainen, ja näyttelijä on saanut lukuisia muita nimityksiä ja palkintoja suorituksestaan.

Bo Burnham: Sisällä

Sarjakuva ja lauluntekijä Bo Burnham esittää koko pandemian aikakauden erikoissarjan yksin ollessaan lukittuna Bo Burnham: Inside -elokuvassa. (

Netflix

Epäilemättä COVID-19-pandemiasta kirjoitetaan, nauhoitetaan ja kuvataan monia asioita, mutta Bo Burnham: Inside (2021) tulee olemaan yksi tunkeutuneimmista. Entinen stand-up-sarjakuva, josta tuli ohjaaja (kahdeksas luokka) ja näyttelijä (Promising Young Woman), oli nousemassa uudelleen lavalle pandemian iskiessä, joten hän teki tämän hauskojen, synkkien kappaleiden ja sketsejä sekä fiksuja valotehosteita sisältävän kokoelman kokonaan kotiinsa, täysin yksin.

Täällä saa nauraa, mutta Inside on suurelta osin masentava sukellus kärsivään psyykeen, yhtä voimakas kuin Pink Floyd The Wall. On mahdotonta tietää, mistä Burnhamin luova pyörte alkaa ja hänen vajoaminen ahdistuneeseen hulluuteen päättyy, mutta se tuntuu todelliselta, esteettömältä sielun kuormituksesta.

5 verellä

(L–R) Isiah Whitlock Jr., Norm Lewis, Clarke Peters, Delroy Lindo ja Jonathan Majors etsivät haudattua aarretta Vietnamista Spike Leen Da 5 Bloodsista.

Netflix

Spike Leen mahtipontinen Vietnamiin asetettu, aarteenetsintäseikkailu Da 5 Bloods (2020) on täynnä täyteläisiä teemoja ja oikeamielistä raivoa. Neljä Vietnamissa taistelenutta sotakaveria yhdistyvät virallisesti löytääkseen rakkaan ryhmänjohtajansa jäännökset (Chadwick Bosemanin takaiskuissa), mutta epävirallisesti kerätäkseen kätkön haudattua kultaa. Nämä viisi ovat: kiusattu, vihainen Paul (Delroy Lindo, upeassa, hurjassa esityksessä), ystävällinen Otis (Clarke Peters), kyyhkysvarpainen Eddie (Norm Lewis) ja rento Melvin (Isiah Whitlock Jr.) .

Huimaavaan juomaansa Lee heittää sisään pitkään haudatut maamiinat, vanhan viidakkotemppelin, MAGA-hatun, Black Lives Matterin, Martin Luther King Jr:n, mustien sotilaiden osallistumisen valkoiseen sotaan ja järkyttäviä paljastuksia itse sodasta. Terence Blanchardin Oscar-ehdokas partituuri – paksu ja ylevä, kuulostaa kauneudelta ja surulta kietoutuvalta – tekee tuotannosta vieläkin oopperaisemman.

Dolemiitti on nimeni

Rudy Ray Moore (Eddie Murphy) yrittää tehdä pienen budjetin elokuvan Dolemite Is My Name -sarjassa.

Netflix

Elämäkertaelokuva Dolemite Is My Name (2019), jonka ovat kirjoittaneet elämäkertaelokuvan mestarit Scott Alexander ja Larry Karaszewski (Ed Wood, The People vs. Larry Flynt, Man on the Moon, Big Eyes), keskittyy siihen, mitä jotkut saattavat pitää marginaalinen lahjakkuus, Rudy Ray Moore. Hän oli vaikeuksissa oleva muusikko ja koomikko, joka lopulta löytää hitin "Dolemite" -hahmollaan ja päättää tehdä oman, pienen budjetin elokuvansa lahjakkuudesta tai taitotiedosta riippumatta.

Eddie Murphy esittää mestarillisen esityksen Moorena, joka on yksi uransa parhaista. Hän löytää ylpeyden, inhimillisyyden ja nöyryyden hetkiä omalaatuisesta hahmosta. Wesley Snipes on hauska epäilyttävänä ohjaajana D’Urville Martinina, mutta Da’Vine Joy Randolph esiintyjänä Lady Reedinä on avain koko asiaan. Ensi-iltana hän kertoo Rudylle: "En ole koskaan nähnyt ketään, joka näyttäisi minulta tuolla suurella näytöllä", ja se on hetki ikuisiksi ajoiksi.

El Camino: Breaking Bad Movie

Jesse Pinkman (Aaron Paul) saa lopun tarinalleen El Camino: A Breaking Bad Movie -elokuvassa, suuren tv-sarjan koodissa.

Netflix

Ehdottomasti yksi kaikkien aikojen suurimmista TV-sarjoista, Breaking Bad päättyi lähes täydellisesti vuonna 2013, mutta muutamaa vuotta myöhemmin Vince Gilligan tarjosi tätä 122 minuutin koodaa. Pohjimmiltaan se kuvaa Jesse Pinkmania (Aaron Paul), joka pakenee vangitsijoiltaan ja vietti koko elokuvan yrittääkseen päästä helvettiin Dodgesta. Ja siinä se.

El Camino: A Breaking Bad (2019) -elokuva voi olla lähes täysin tarpeeton, ja tuntuu siltä, ettei siinä tapahtuisi käytännössä mitään, mutta silti se on kuin niittaus, mestarillinen uuslänsi, joka käyttää uskomattomia niukkoja, laajoja, epäystävällisiä tiloja ja luovat aaltoilevaa jännitystä ja tunneperäisiä kaskadeja. Joitakin vanhoja tuttuja naamoja – mukaan lukien Badger (Matt Jones), Skinny Pete (Charles Baker) ja Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks) – ilmestyy, sekä joitain uusia; Robert Forster, joka yllättäen kuoli tämän ensiesityksensä päivänä, on loistava.

Fear Street -trilogia

Samantha (Olivia Scott Welch) ja Deena (Kiana Madeira) joutuvat murhanhimoisen, 300-vuotiaan noidan kirouksen alta Fear Street -trilogiassa.

Netflix

Kolmessa Fear Street -elokuvassa, jotka perustuvat RL Stinen nuorten aikuisten romaaneihin, ohjaa Leigh Janiak (Honemoon), on hieno temppu, joka tuntuu YA:n tarinoista, mutta sisältää myös aikuisia, jotka miellyttävät kehittyneempiä kauhufaneja. Fear Street: Part One – 1994 kertoo tarinan vuosisatoja vanhasta noidista, "Sarah Fieristä”, jolla on teini-ikäisten ruumiit ja joka riehuu murhaavia riehuja (mukaan lukien hienoja, vanhoja alt-rock-kappaleita).

Fear Street: Part Two – 1978 on kesäleirielokuva, jossa on korkeat sukat (ajatellen Lihapullat kohtaavat perjantain 13. päivän). Ja Fear Street: Part Three – 1666 kuljettaa kaikki näyttelijät ajassa taaksepäin, esittäen aiempia inkarnaatioita ja päättelevät asiat nerokkaasti.

Geraldin peli

Kun hänen miehensä kuolee, Jesse (Carla Gugino) jää loukkuun, käsiraudoissa sänkyyn syrjäisessä järvitalossa Gerald’s Gameissa.

Netflix

Netflixin kauhuelokuvien kuningas Mike Flanagan on Before I Wake and Hush -sarjan sekä The Haunting of Hill House -sarjan mies. Hänen Gerald’s Game (2017) on varmasti yksi viime vuosien parhaista Stephen Kingin sovituksista. Lähes kokonaan makuuhuoneen sisälle sijoittuva se toistaa Miseryä, mutta kertoo oman uskomattoman tarinansa omilla psykologisesti voimakkailla käänteillään.

Jessie (Carla Gugino) ja hänen aviomiehensä Gerald (Bruce Greenwood) suuntaavat syrjäiseen järvenrantataloon viettämään seksiä viikonloppuna, mutta juuri kun Gerald alkaa olla epämiellyttävän kieroutunut, hän kuolee sydänkohtaukseen, jolloin Jessie raudoitetaan sänkyyn. Kulkukoira tulee kuvaan (Cujon sävyt), ja Jessie alkaa puhua itsestään ja aviomiehestään ilmestyksille ja kokea lapsuusmuistoja, jotka liittyvät jotenkin hänen nykyiseen tilanteeseensa. Mikä pahempaa, hän alkaa nähdä pimeässä nurkassa hirviön, pitkän esineen, joka kantaa luulaatikkoa. Monet kauhuelokuvat jättävät pallon ennen loppua, mutta Flanagan näkee tämän loogisen, humanistisen ja tyydyttävän johtopäätöksen.

Hänen talonsa

Sudanilainen pakolainen Bol (Sope Dirisu) alkaa nähdä outoja asioita muutettuaan Englantiin talossaan.

Netflix

Tämä Remi Weekesin ohjaama tuhoisa kauhuelokuva kertoo pariskunnasta Bol (Sope Dirisu) ja Rial (Wunmi Mosaku), jotka pakenevat Etelä-Sudanista uuteen elämään Englantiin. He menettävät tyttärensä matkan varrella, opimme, ja heidät sijoitetaan kurjaan taloon, jossa heidän täytyy elää useiden tiukkojen sääntöjen mukaan tai heidät karkotetaan. Bol yrittää sopeutua joukkoon, kun taas Rial jatkaa perinteidensä omaksumista. Mutta pian taloon ilmaantuu pelottavia henkiä, ja ennen pitkää Bol repii tapettia ja iskee kipsilevyyn lopettaakseen kidutuksen.

Hänen talonsa (2020) on täynnä outoja visioita, voimakkaita kulttuurierojen kuvauksia ja moitteetonta tarinankerrontaa. Hänen talonsa (2020) on luottavainen virtaus ja asettaa meidät juuri tähän kärsivään pariin, kun se paljastaa hitaasti heidän todellisen tarinansa ja todellisen syyn apethin (yö) noita) on seurannut heitä. Ja se on myös aika pelottavaa.

Talo

(L to R) Vuokralainen Jen (äänenä Helena Bonham Carter) yrittää vakuuttaa vuokraemäntä Rosan (äänenä Susan Wokoma) talon vuokraa tärkeämmistä asioista.

Netflix

Hyvin outo, stop-motion-animaatio The House (2022) oli alun perin tarkoitettu sarjaksi, mutta kolme jaksoa leikattiin sen sijaan pitkäksi elokuvaksi. Ensimmäisessä jaksossa köyhyydessä elävälle ihmisperheelle tarjotaan mahdollisuus muuttaa valtavaan taloon ilmaiseksi, mutta vanhemmista tulee pakkomielle paikkaan niin, että he jättävät lapsensa huomiotta. Toisessa puvussa pukeutunut hiiri on viettänyt elämänsä korjaamalla kaunista taloa myytäväksi, mutta huomannut, että siinä asuu ei-toivottuja vieraita. Kolmannessa ja parhaassa osassa kissa kamppailee kerätäkseen vuokraa ja korjatakseen murenevan rakennuksensa, kun taas tulvavedet nousevat ulos.

Sävy tässä on usein outo ja häiritsevä, mutta joskus myös fiksu ja kaunis. Irlantilainen näytelmäkirjailija Enda Walsh kirjoitti käsikirjoituksen, ja muun muassa Mia Goth, Matthew Goode, Miranda Richardson ja Helena Bonham Carter tarjoavat äänitteitä.

En tunne enää oloani kotoisaksi tässä maailmassa

Tony (Elijah Wood) ja Ruth (Melanie Lynskey) ovat tehtävänä löytääkseen Ruthin varastetun tietokoneen ja saada varkaat kiinni I Don’t Feel at Home in This World -elokuvassa.

Netflix

Upea, laulamaton uusiseelantilaissyntyinen näyttelijä Melanie Lynskey näyttelee elokuvassa I Don’t Feel at Home in This World Anymore (2017) Ruth Kimkeä, sairaanhoitajaa, jolla on erittäin huono päivä. Potilas kuolee hänen edessään (joidenkin ilkeiden, mautonta viimeisten sanojen jälkeen), mies baarissa pilaa valtavan juonenkäänteen hänen lukemassaan kirjassa, ja kaiken lisäksi hänen kotiinsa murtaudutaan. Poliisit eivät tee muuta kuin moittelevat häntä siitä, ettei hän lukitse tiukemmin, mutta kun hänen puhelimensa näyttää varastetun kannettavan tietokoneen sijainnin, hän värvää avuksi naapurin Tonyn (täydellinen Elijah Wood), jolla on kokoelma ninjanheittotähtiä. Hanki se takaisin. He löytävät johtolankoja, jotka johtavat hänen muuhun varastettuun tavaraan, pääasiassa hänen isoäitinsä hopeaesineisiin, mutta asiat muuttuvat hyvin oudoksi.

Tämä on näyttelijä Macon Blairin (Blue Ruin ja Green Room) ohjaajadebyytti; Blair kirjoitti myös käsikirjoituksen, ja se käsittelee näppärästi ja hilpeästi elämän arkipäiväisimpiä suruja ja etsintää, sellaisia asioita, jotka useimmat elokuvat yksinkertaisesti jättävät huomiotta. Elokuvan sävyn siirtyminen ensimmäisestä puoliskosta toiseen voi olla järkyttävää, mutta se on myös oudon tyydyttävä.

Ajattelen asioiden lopettamista

17 Jessie Buckley näyttelee nuorta naista, joka on loukussa oudossa illassa Ajattelen lopettavaa asioita -elokuvassa.

Netflix

Ainutlaatuinen käsikirjoittaja Charlie Kaufman (Being John Malkovich, Adaptation, Eternal Sunshine of the Spotless Mind) tarjoaa kolmannen elokuvansa ohjaajana (Synecdochen, New Yorkin ja Anomalisan jälkeen), mutkikkaan, vaihtelevan, unenomaisen jutun. nainen (Jessie Buckley), joka menee poikaystävänsä Jaken (Jesse Plemons) kanssa hänen vanhempiensa kotiin päivälliselle. He käyvät outoja, eksistentiaalisia keskusteluja autossa. Sitten vanhemmat (Toni Collette ja David Thewlis) ja koira näyttävät ikääntyvän eteenpäin ja taaksepäin, ja ruokaa syödään ja sitten ei kuluteta.

Kotimatkalla he pysähtyvät pirtelöille ja sitten Jaken vanhaan kouluun, jossa työskentelee kammottava talonmies ja jossa tapahtuu musiikkikappale! Kaufman asuu täysin Ajattelen lopettavia asioita (2020) -elokuvan epävakaassa, epävakaassa maailmassa sekä älykkyydellä että luonteenlämmöllä. Elokuvassa on kuitenkin pointti, ja Iain Reidin romaani, johon se perustuu, saattaa olla tarjota joitakin vihjeitä.

Ma Raineyn musta pohja

Trumpetisti Levee (Chadwick Boseman, vas.) on osa blueslaulaja Ma Raineyn (Viola Davis) johtamaa levottomuutta Ma Raineyn Black Bottomissa.

Netflix

Denzel Washingtonin tuottama Ma Raineyn Black Bottom (2020) on toinen August Wilsonin näytelmistä, joka sovitetaan valkokankaalle Washingtonin oman Fencesin jälkeen. Se on uskomaton elokuva, paljon dynaamisempi kuin useimmat näytelmien sovitukset, ja se räjäyttää 94 minuutin aikana hyppäämällä, takomalla ja hikoilemalla.

1920-luvulla blueslaulaja Ma Rainey (Viola Davis) ja hänen yhtyeensä saapuvat leikkaamaan sivuja valkoisen johtaman äänitysstudioon Chicagossa. Pandakarhumeikissään ja synkissä kultahampaissaan Ma on raju hahmo, jolla on tietty määrä valtaa, mutta vain välittömään tyydytykseensä, ja Davisin suorituskyky on mestarillinen. Vieläkin voimakkaampi on ennennäkemättömän Chadwick Bosemanin viimeinen työ lyövän trumpetisti Leveen roolissa. Ohjaaja George C. Wolfe käyttää studion tiloja, sen korkeita ikkunoita, pimeää kellaria ja salaperäistä ovea osana elokuvan kangasta, ja kaikki palaset napsahtavat yhteen, kun se laulaa raivonsa läpi.

Avioliitto Tarina

Nicole (Scarlett Johansson) ja Charlie Barber (Adam Driver) kamppailevat suhteensa ja poikansa Henryn kanssa Marriage Storyssa.

Netflix

Noah Baumbachin lähes älylliset New Yorkin draamat ovat yleensä enemmän kuin vähän velkaa Woody Allenille, ja ne ovat usein ahdistuneita ja ärsyttäviä, mutta tässä elokuvassa hän kaivoi paljon syvemmälle ja osui johonkin rehellisempään. Avioliittotarina (2019) saavuttaa aidosti koskettavan tunnekeskuksen, kun mukana on coolemmat näyttelijät (Adam Driver ja Scarlett Johansson), eikä esimerkiksi Baumbauchin toisessa Netflix-elokuvassa (The Meyerowitz Stories) näyttelevien Ben Stillerin ja Dustin Hoffmanin sijaan.

Driver ja Johansson näyttelevät New Yorkin show-bisnesparia – hän on teatteriohjaaja ja hän on elokuvanäyttelijä – jonka suhde alkaa murentua, vaikka he edelleen enemmän tai vähemmän pitävät toisistaan. Elokuva dokumentoi heidän eroprosessinsa ylä- ja alamäkiä, ja sen kerronnan käyttö osana pariskuntaneuvontaterapiaa on inspiroitunut. Kaksi pääosaa saivat Oscar-ehdokkuuden, kuten myös Laura Dern Johanssonin ovela, julma asianajaja.

Kevin (Jaeden Martell) ja Hunter (Adrian Greensmith) suhtautuvat vakavasti musiikkiinsa osallistuessaan Battle of the Bands -kilpailuun Metal Lordsissa.

Netflix

Epätavallisen ihastuttava lukion ikääntymisen tarina, Metal Lords (2022) on iso, halattava elokuva, jossa on yllättäen hieman vasaran reunaa. Pitkätukkainen metallifani Hunter (Adrian Greensmith) ja hänen epätodennäköinen paras ystävänsä, nörtti Kevin (Jaeden Martell, It ja Knives Outista), ovat yhdessä bändissä. Kevin harjoittelee soittamista täydellä rumpusettillä soitettuaan yhtä rumpua koulun marssibändissä.

Törmättyään koulukiusaajaan Hunter ilmoittaa heidät impulsiivisesti Battle of the Bands -kilpailuun, mutta he tarvitsevat basistin. Astu sisään Emily, skotlantilainen opiskelija, joka erotetaan koulun bändistä, mutta on itse asiassa loistava sellonsoittaja. Kevin yrittää vakuuttaa Hunterin päästämään Emilyn yhtyeeseen ("ei Yoko Onos!"), kun taas monia muita esteitä ilmaantuu ennen suurta showta. Se saattaa olla tuttua tavaraa, mutta se on tarpeeksi eloisaa ja "metallista" raakaakseen omilla ehdoillaan.

Mutainen

Florence Jackson (Mary J. Blige) on mississippiläisen maatilan matriarkka toisen maailmansodan lopussa Dee Rees’s Mudboundissa.

Netflix

Dee Reesin jatkoa hänen merkittävälle debyyttilleen Pariahille, erinomainen Mudbound (2017) on kuin tuulen viemää striimausaikaa, laaja siivu Americanaa, eeppinen, mutta intiimi. Se perustuu Hillary Jordanin romaaniin ja sisältää Carey Mulliganin, Jason Clarken, Jason Mitchellin ja Jonathan Banksin. Tarina seuraa kahta maanviljelijäperhettä, joista toinen on musta ja toinen valkoinen, useiden vuosien aikana toisen maailmansodan aikana ja sen alta.

Yhdessä tärkeässä juonensäikeessä kunkin perheen jäsen, Jamie (Garrett Hedlund) ja Ronsel (Jason Mitchell), palaa sodasta; he muodostavat epätodennäköisen ystävyyden muun yhteisön suureksi vihaksi. (Ronsel on pakotettu vaipumaan Jamien kuorma-auton etupenkille, jotta häntä ei näkisi tasa-arvoisessa paikassa.) Mary J. Blige varastaa elokuvan roolissaan Ronselin äitinä, vahvana, huolehtivana kätilönä, joka katselee aurinkolasien takaa. sai parhaan naissivuosan ehdokkuuden (sekä yhden parhaasta laulusta).

Monet hahmoista kertovat sisäisistä unelmistaan, toiveistaan ja peloistaan kuiskaten, lisäämällä kuviin Malickin kaltaista runoutta. 134-minuuttinen elokuva keskittyy pieniin tapahtumiin, jotka liittyvät joko selviytymiseen mutaisella viljelysmaalla tai sen ajan ja paikan syvään, pelottavaan rasismiin, eikä se koskaan tunnu liian täyteläiseltä tai liian pitkältä.

Okja

Mija (Ahn Seo-hyun), nähty kaksosen Tilda Swintonin kanssa, yrittää pelastaa erityistä sikamaista petoa Bong Joon-hon Okjassa.

Netflix

Korealaisesta ohjaajasta Bong Joon-hosta tuli tuttu nimi voitettuaan useita Oscar-palkintoja suuresta Parasitestaan. Hänen aikaisempi elokuvansa, liukas, kansainvälinen, kaikkien tähtien Okja (2017), sisältää joitain samoja teemoja; eli ihmiskunta hirviöinä. Se on ehkä hänen kiireisin, mutta leikkisin työnsä, joka tarjoaa naurua, jännitystä, outoja visuaaleja ja hämmentäviä ajatuksia ruoasta.

Toimitusjohtaja Lucy Mirando (Tilda Swinton) on kehittänyt eräänlaisen supersian, joka on suunniteltu lievittämään maailman nälänhätää ja vahvistamaan yrityksensä imagoa. Siat on lähetetty neljään maailman kolkkaan kasvatettavaksi paikallisilla menetelmillä, jotta nähdään, mikä toimii parhaiten. Nuori tyttö Korean maaseudulla Mija (Ahn Seo-hyun) on selvästi voittaja, mutta hän on myös sitoutunut sikaansa Okjaan. Kun Okja noudetaan ja lähetetään kaupunkiin, hän seuraa perässä kuin tuopin kokoinen toimintasankari.

Hän tapaa ryhmän ekoterroristeja nimeltä Animal Liberation Front (jäseniä näyttelevät Paul Dano, Lily Collins ja muut), joilla on suunnitelma. Shirley Henderson ja Giancarlo Esposito näyttelevät toisiaan, ja Swintonilla on kaksoisrooli hänen omana kaksoissiskonaan, mutta Jake Gyllenhaal varastaa sarjan omituisena televisiojuontajana, tyhmimmässä esityksessään, jonka hän on koskaan antanut.

Operaatio Jauheliha

John Madden (Shakespeare in Love) ohjaa Operation Mincemeat (2022), toisen maailmansodan tarinan, joka on liian staattinen ja perustuu liikaa dialogiin ja esittelyyn, mutta itse tarina on niin outo ja elokuva on niin hyvin näytelty, että se on näkemisen arvoinen.

Netflix

Vuonna 1943 liittoutuneiden joukkojen odotetaan hyökkäävän Sisiliaan. Mutta ongelma on se, että saksalaiset odottavat tätä ja ovat varmasti paikalla vastustamaan hyökkäystä. Komentajaluutnantti Ewen Montagu (Colin Firth) tulee osaksi salaista ryhmää, jonka tehtävänä on koota juoni, joka saa saksalaiset vakuuttuneeksi siitä, että liittolaiset todella suunnittelevat hyökkäävänsä Kreikkaan. Juoksu sisältää väärennettyjä papereita, ruumista ja monia outoja palapelin palasia, jotka on koottava täydellisesti, kun aika loppuu.

Voi, ja toinen Ewanin tiimin jäsen on ei kukaan muu kuin nuori Ian Fleming (Johnny Flynn), joka kirjoittaisi sarjan kirjoja salaisesta agentista nimeltä James Bond! Pääosissa nähdään myös Matthew Macfadyen, Kelly Macdonald ja Jason Isaacs.

Tuulen toinen puoli

Peter Bogdanovich ja John Huston näyttelevät Orson Wellesin vihdoin valmistuvaa "kadonnutta", viimeistä elokuvaa The Other Side of the Wind.

Netflix

Tehtyään Citizen Kanen 25-vuotiaana Orson Wellesillä ei koskaan ollut enää näin helppoa. Hän teki 12 elokuvaa lisää, ja vaikka ne kaikki ovat mahtavia, ne kärsivät yhä pienemmistä budjeteista ja satunnaisemmista tuotannoista. Hän vietti elämänsä viimeiset vuodet, kuolemaansa saakka vuonna 1985, yrittäen löytää rahaa monien keskeneräisten projektiensa loppuunsaattamiseksi. Näistä tärkein oli The Other Side of the Wind (2018), joka kertoo 70-vuotiaasta elokuvantekijästä (John Huston), joka yrittää saada elokuvansa valmiiksi häntä joko ihailevien tai pettävien ihmisten ympäröimänä.

Äärimmäisen outo ja taiteellinen, mutta uskomattoman kekseliäs ja lumoava elokuva kuvattiin vuosina 1970-1976 ja se oli enemmän tai vähemmän valmis – kolme jaksoa jopa editoitiin – mutta elokuvan osia omistivat eri rahoittajat, eikä kukaan päässyt yksimielisyyteen siitä, miten saada se kaikki yhteen. Elokuvantekijä Peter Bogdanovich, joka myös esiintyy elokuvassa, taisteli sen puolesta vuosikymmeniä. Lopulta Netflixin voima sinetöi sopimuksen, ja ihme tapahtui: uusi Orson Welles -elokuva saapui. Katso myös Morgan Nevillen keskeinen oheisdokumentti They’ll Love Me When I’m Dead.

Täydellisyys

Kaksi loistavaa sellistiä, Lizzie (Logan Browning) ja Charlotte (Allison Williams), löytävät itsensä ystävyydestä ja kovasta kilpailusta, The Perfection -elokuvassa.

Netflix

Eräänlainen kauhutrilleri, jossa on humoristisia elementtejä ja leikkisä rakenne, The Perfection (2019) keskittyy kahteen loistavaan sellistiin, Charlotteen (Allison Williams, Get Out) ja Lizzieen (Logan Browning, Netflix-sarjasta Dear White People). Kun vanhempi Charlotte joutui lopettamaan harjoittelun hoitaakseen sairasta äitiään, nuoremmasta Lizziestä tuli uusi tähti. Mutta kun Charlotten äiti kuolee, hän palaa tarhaan, mikä johtaa intohimon ja koston mutkaiseen sinfoniaan, joka on kerrottu ovelilla, aikaa kääntelevillä toimenpiteillä.

Steven Weber esittää heidän opettajaansa, jolla on akustisesti niin täydellinen huone, että sinne kutsutaan vain erikoisimmat oppilaat. Ohjaaja Richard Shepard, rikollisesti aliarvostettu elokuvantekijä, tarjoaa reipasta, älykästä, ketterää kosketusta, joka siirtyy helposti tarttuvan jännityksen ja kirkkaan komedian välillä melkein hawksilaisella tavalla.

Yksityiselämä

Rachel (Kathryn Hahn) ja Richard (Paul Giamatti) ovat valmiita yrittämään mitä tahansa, jopa korviketta, saadakseen lapsen yksityiselämässä.

Netflix

Ohjaaja Tamara Jenkins antoi meille viimeksi elokuvan The Savages (2007) ja ansaitsi Oscar-ehdokkuuden parhaasta käsikirjoituksesta, mutta jostain syystä hän ei saanut tai ei voinut tehdä jatkoa ennen yhtä loistavaa Yksityiselämä (2018), 11 vuotta myöhemmin.. Paul Giamatti ja Kathryn Hahn näyttelevät keski-ikäistä New Yorkin pariskuntaa, Richardia ja Rachelia, jotka yrittävät kaikkia mahdollisia keinoja saada vauva ja lentävät adoptiokeskusten ja hedelmöityshoitojen välillä, kunnes saavat suunnitelman.

Heidän eräänlainen veljentytär Sadie (Kayli Carter) – Richardin veljen vaimon entisen avioliiton lapsi – alkaa näyttää hyvältä ehdokkaalta, koska se ei ole levollinen ajatuksesta nimettömästä munasolun luovuttajasta. Heidän ilokseen Sadie suostuu, mutta sitten lasku alkaa. Jenkins on loistava jongleeraamaan älykkäiden ihmisten kurittomien tunteiden kanssa ja tekemään heidän tarinoistaan jotenkin universaaleja, hauskoja ja sydäntäsärkeviä. Tämä on upea elokuva. Pääosissa John Carroll Lynch, Molly Shannon ja Denis O’Hare.

Koiran voima

Peter (Kodi Smit-McPhee, vas.) muodostaa oudon siteen aviosetäänsä, kovan lehmänlyöntimiehen Philin (Benedict Cumberbatch) kanssa Jane Campionin The Power of the Dog -elokuvassa.

Netflix

Oscar-voittaja Jane Campion (The Piano) palaa ensimmäisellä pitkällä elokuvallaan sitten vuoden 2009 Bright Starin (hän oli käyttänyt aikaa Top of the Lake -sarjan parissa). Thomas Savagen vuoden 1967 romaaniin perustuva länsimainen The Power of the Dog osoittaa, ettei Campion ole menettänyt tehoaan. Hän käyttää maisemaa ja jopa itse maata kertoakseen tämän alkuperäisen, villillisen tarinan. Kain-ja-Abelin veljekset ovat alfa-uros Phil (Benedict Cumberbatch), joka kylpee vain satunnaisesti ja käyttää laajaa, viehättävää sanastoaan ja teräviä silmiään leikkaamaan muita, sekä puhdaslinjainen, pehmeäpuheinen George (Jesse Plemons), jonka huolella valitut sanat saavat hänet näyttämään yksinkertaiselta.

Heillä on menestyksekäs karjaimperiumi, ja ajon aikana Phil nauraa laihalle, epämaskuliiniselle nuorelle Peterille (Kodi Smit-McPhee), joka odottaa heidän pöydällään majatalossa. George lohduttaa pojan järkyttynyttä äitiä Rosea (Kirsten Dunst) ja päätyy naimisiin hänen kanssaan. Takaisin karjatilalle voimapelit kiihtyvät, hienovaraisilla näytöksillä ja vääntämättömillä hetkillä, voitot, jotka kaatuvat tappioiksi köyden kierteellä.

Rooma

Maid Cleo (Yalitza Aparicio) jakaa pohdiskelun hetken Alfonso Cuaronin Romassa.

Netflix

Alfonso Cuaronin Roma (2018) oli vuoden elokuva ja ehkä paras Netflixin alkuperäisistä elokuvista tähän mennessä. Se on kaunis, mustavalkoinen meditaatio elokuvantekijän lapsuusvuosista Meksikossa (espanjaksi ja Mixtec, englanninkielinen tekstitys). Se keskittyy Cleoon (Yalitza Aparicio), varakkaan perheen piikaksi vuoden aikana 1970-luvun alussa. Perheen aviomies lähtee toisen naisen luo, ja vaimo (Marina de Tavira) yrittää pitää kaiken yhdessä, samalla kun Cleo huomaa olevansa raskaana ja hänen poikaystävänsä poissa.

Laajan, mutta silti monimutkaisen, hienon elokuvan ja äänisuunnittelun ansiosta Cuarón tasapainottaa synkät aavistelut, keveyden ja ilon hetket sekä järkyttäviä tragedioita aidon runouden tunteen kanssa. Kuten ohjaajan Oscar-palkittu Gravity, tämä on hämmästyttävä visuaalinen ja tekninen ihme, mutta myös – kuten toinen Cuaronin tarinoista nuorista naisista, Pikku prinsessa – se on herkkä ja hellä. Oodi sekä elokuvan menneisyyteen että tulevaisuuteen, se saavuttaa Wellesin, Kubrickin ja muiden mestareiden saavuttamia tasoja – ja saavuttaa sen.

Chicagon oikeudenkäynti 7

Abbie Hoffman (Sacha Baron Cohen) ja Jerry Rubin (Jeremy Strong) joutuvat oikeuteen Aaron Sorkinin Chicago 7:n oikeudenkäynnissä.

Netflix

Aaron Sorkinin pitkä ja monimutkainen uudelleenkertominen oikeudenkäynnistä vuoden 1968 demokraattisen kansalliskokouksen tapahtumien jälkeen on yllättävän hyvin öljytty kone. Se liikkuu liukkaasti – ja on jopa hauskaa – Sorkinin tavaramerkkinä konekivääridialogin lyöessä selkeästi läpi yksityiskohdat. Sorkin on saattanut muuttaa joitain tosiasioita siellä täällä, mutta dramaattisena elokuvana The Trial of the Chicago 7 (2020) toimii edelleen kuin jengibusterit.

Pääasia on, että äskettäin valtuutetut republikaanit haluavat tehdä esimerkin ryhmästä rauhanomaisia, liberaaleja mielenosoittajia ja loihtia valtavan oikeudenkäynnin, joka perustuu naurettavia "rikoksia". Sacha Baron Cohen varastaa esityksen otsikon sieppaajana Abbie Hoffmanina, mutta koko näyttelijäsuoritus on erinomaista, sillä se on korkealla Sorkinin käsikirjoituksella ja reippaalla ohjauksella (paljon terävämmäksi kuin hänen ohjaajadebyyttinsä Molly’s Game). Frank Langella on erityisen vahva pahaenteisenä, pahantahtoisena tuomarina Julius Hoffmanina, kun taas Black Panther -jäsenen Bobby Sealen (Yahya Abdul-Mateen II) kohtelu on yhtä järkyttävää kuin koskaan.

: techhive.com